蔡行敕卷释文 蔡行敕卷行书的地位？ 蔡行敕卷是瘦金体吗
一、蔡行敕卷行书的地位？
《蔡行敕卷》是宋徽宗不准蔡行辞去领殿中省之职所颁的敕书。此敕行间佈白疏朗得体，笔划纤细，写来墨韵流畅，潇洒清劲，有如飘藤荡柳之势，具有瘦而劲，秀而润的艺术效果。
二、清明上河图纪念钞艺卷有没有收藏价格？
听名字就像是艺术品公司做的物品，喜欢就有收藏价格，但价格的几许不是发行方说的，而是市场需求决定的，个人认为，小众的物品尽量少碰，由于缘故就一个，变现难。
三、华夏万卷行书字帖使用顺序？
在写行书的时候，一般先从二王开始入手。二王之中，先写《集字圣教序》开始，进修王羲之的圣教序集字体结字构成。
接着再写米芾的《蜀素帖》，此贴八面出锋，跌宕起伏，取势极佳，接着是赵孟頫的行书，《归去来兮辞》还有赵孟頫的《洛神赋》等等。有了二王，米芾，赵孟頫的基础，再写其他，笔法字法就迎刃而解！
四、清明上河图哪一卷最好？
9月8日，故宫博物馆举办的“石渠宝笈特展”人气爆棚，北宋张择端《清明上河图》尤其引人关注。殊不知，历史上还有多个版本的《清明上河图》流传于世，比如明代仇英《清明上河图》、清院本《清明上河图》等。
与北宋张择端《清明上河图》相比，后世版本大都借用这一题材和风俗画表现形式，如仇英《清明上河图》表现的就是当时的民俗风情，是一种非临摹的再创作。后世见于画史著录的有三本，即石渠本、台北本、辛丑本。“石渠本”著录于《石渠宝笈续编》，原藏乾清宫，现藏辽宁省博物馆;“台北本”著录于《石渠宝笈初编》原藏重华宫，现藏“台北故宫博物院”;“辛丑本”著录于《辛丑销夏记》、《壮陶阁书画录》，个人收藏。对于这三个版本，“石渠本”曾经被公认画得最好并视为仇英真迹。
然而近年来有专家学者提出不同意见，即“辛丑本”应该是存世诸本中的最佳本。由苏州古吴轩出版社出版的《仇英模清明上河图》(辛丑本)编辑图集200余幅、论文6篇，为专家学者提供了极其宝贵的研究明代社会的农业、商业、手工业、政治、军事、艺术、民俗、佛教、建筑等各个领域的图像资料。那么，究竟哪个版本最有价格？这一著作的出版对于仇英《清明上河图》的研究有何意义？
故宫博物院研究员单国强认为，小编认为‘仇英模清明上河图》(辛丑本)的著录中对照图文，着重将“辛丑本”和“石渠本”做了对比研究，从整体、题鉴和款识、鉴藏印、著录记载、详图、牌匾比较鉴别等七个方面图文并茂地做了辨析，“辛丑本”应是存世诸本中的最佳本，抑或是原本真迹。诚然，下此重点拎出来说还需要更多专家来论证。期望仇英“辛丑本”能得到社会的广泛关注。
上海博物馆研究员单国霖称，“辛丑本”与“石渠本”在场景的铺叙和情节的描绘上存在比较多的差异，“辛丑本”内容更为丰富，情节安排较为合理，尤其在一些细节刻画上，“辛丑本”要比“石渠本”来得正确，在描绘的精妙上要超过石渠本。仇英《清明上河图》并非是画家凭空忆想出来的，若用历史文献相互引证，可以发现很多是明代吴中地区社会现实生活的折射。
清华大学美术学院教授陈瑞林的看法则是艺术史学者仇英《清明上河图》(辛丑本)实现了艺术的再创新，参照张择端《清明上河图》但又不受其局限。现今海内外留存仇英《清明上河图》达数十本，比较之下，仇英《清明上河图》(辛丑本)最为精妙，最为值得重视、辨析。这是研究仇英艺术，尤其是明代中国城市生活以及中国绘画艺术历史演变的重要作品，弥足珍贵。
五、世博会卷钞版清明上河图价格？
价格不大，卷钞版是近年涌出来的一个新品种，在收藏界新品种层出不穷，当年人民币连体钞问世后无人问津，结局后来一飞冲天：价格涨了N多倍。后多有效妨但至令己觉不新鲜。
市场不是什么品种都可以飞涨的，
六、莫是龙行书七绝卷译文？
没有莫是龙行书七绝卷译文，只有如下
明代莫是龙（1537－1587）得米芾石刻云卿二字，因以为字，后以字行，更字廷韩，工诗古文辞。书法锺、王及米，小楷精工，过于婉媚，行草豪逸有态。画山水宗黄公望而另得蹊径，磊落郁葱，气韵尤别。颇自矜重不轻示人。深于画理，传有画说一卷。卒年近五十。传纪作品有《为石秀写浅绛山水》轴,现藏故宫博物院。
明代莫是龙（1537－1587）
莫是龙山居杂赋原文:
得米芾石刻云卿二字，因以为字，后以字行，更字廷韩，华亭（今上海市松江）人。如忠子。八岁读书，目下数行，十岁属文，有圣童之称，后补郡博士弟子。工诗古文辞。书法锺、王及米，小楷精工，过于婉媚，行草豪逸有态。画山水宗黄公望而另得蹊径，磊落郁葱，气韵尤别。颇自矜重不轻示人。深于画理，传有画说一卷。卒年近五十。
七、清明上河图钞艺卷188贵吗？
清明上河图钞艺卷188是一幅非常珍贵的艺术作品，因此它的价格是比较高的。1. 开门见山说，清明上河图是宋代画家张择端的作品，具有极高的艺术价格和文化意义，因此它在市场上的稀缺性和收藏价格都非常高，导致了价格的上升。2. 接下来要讲，清明上河图钞艺卷188是采用钞的方式制作，即通过特定的工艺和材料复制出来的艺术品，由于制作的成本和工艺上的要求较高，因此价格也相对较贵。3. 顺带提一嘴，由于清明上河图钞艺卷188的限量发行，市场上的供应量有限，而对于藏家和艺术品收藏者来说，拥有一件限量版的作品意义重大，因此愿意为之支付较高的价格。聊了这么多，清明上河图钞艺卷188是一件价格较贵的艺术品，因其稀缺性、艺术价格和限量发行等影响。
八、行书为什么叫行书？
按照唐代张怀瓘《书断》记载：“即正书之小伪，务从简易，相间流行，故谓之行书。”
按照现代人的领会：楷书的书写太慢了，草书虽然快但辨认难度大，进而产生行书，亦即行走之书。
行书是介于楷书与草书之间的一种书体，大约出现于东汉末年。既然行书与楷书和草书都有关联，天然就分成了行楷和行草两种，是根据笔法中的偏重来确定的。
对比楷书和草书而言，行书在实用性和艺术性上都非常高，而楷书和行书则各有其长。并且行书正因其行云流水、书写快捷等等实用性，从其产生开始就深受书家和大众喜爱并广泛传播开来。
行书这种书体，从汉代产生以来，历经了魏晋黄金时期、唐代深入进步时期，在宋代的时候达到了新的高峰，且在当时，于各种书体中占居了主流地位。
行书具有疏密得体、浓淡相宜等等特点。一般情况下，中宫紧结，字距较紧，行距拉开，这样更容易产生多姿多彩的纵横感。
历代著名行书作品非常非常多：
中王羲之创作了“天下第一行书”的《兰亭序》；颜真卿创作了“天下第二行书”《祭侄文稿》；苏轼创作了“天下第三行书”《寒食帖》。除此之外还有王珣的《伯远帖》、王献之的《鸭头丸帖》等等等等。
历代行书大家也非常多：
宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄；元代赵孟頫、鲜于枢；明代祝允明、文徵明、董其昌、李待问；清代刘墉、何绍基；近现代的于右任、启功、李志敏、沙孟海、张辛等等。
九、元，赵孟頫，行书右军四事卷的释文？
羲之书始未有奇殊, 不胜庚翼郗愔, 迢其未年，乃造其极, 甞以章草答庾亮，亮（我注:前“亮”后有一点，为简略，代后一相同字）以示翼，翼（如前注）叹服，因与羲之书云：“吾昔有伯英章草书十纸，过江亡失，常痛妙迹永绝，忽见足下书（我注：“书”旁有三点，是删除了此字）答家兄书，焕若神明，顿还旧观。
羲之罢会稽住蕺山下，一老妪捉十许六角竹扇出市，王问一枚几钱？云值二十许。右军取笔书扇，为五字，妪大怅惋云：“举家朝飧，唯仰于此，何乃书坏？”王云：“但言王右军书字，索一百。”入市，市（如前注，简省“市”字）人竟市去。姥复以十数扇来请书，王笑而不答。
羲之性好鹅，山阴有一道士，养好鹅十余，王清旦乘小船故往，意大愿乐，乃告求市易，道士不与。百方譬说，不能得。道士乃言性好道，久欲写河上公老子，缣素早办，而无人能书。府君若能自屈，书道德经各两章，便合群奉之。羲之便住半日为写毕，笼鹅而归。
子昂书
—————-注：查到的是图片，”万君超之博客的日志”上面查到的赵孟頫书四事帖图片。是我断的句，边看边写，断句未必特别准确。
十、射干行书
射干行书：中国古代书法中的瑰宝
射干行书是中国古代书法艺术中的一种瑰宝，以其独特的风格和技巧而闻名于世。它是中国书法史上的重要流派其中一个，被誉为雄奇俊逸、独树一帜的艺术表现形式。
射干行书起源于中国东晋时期，是当时著名书法家王羲之的创作风格。王羲之是中国古代书法史上的巨匠，射干行书是他晚年创作的代表之作。这种书法风格以简洁明快、笔画有力、气势雄浑而著称，成为后世书法家进修和借鉴的对象。
射干行书的独特之处在于其书写方式和技巧。它采用了笔画凌厉有力的行书风格，字迹笔直而有张力。射干行书更注重笔画的线条变化和节奏感，给人以视觉上的冲击力和审美。它的笔画多采用直弯钩折的形式，线条流畅天然，既有方圆之势，又兼具流动之美。
射干行书需要书法家具备高超的技巧和丰富的经验。这种书写方式要求笔法娴熟，力量掌握得当，每一笔都要有力度和节奏感。射干行书的笔画变化复杂，需要书法家凭借对笔画结构的领会和把握，达到炉火纯青的境界。
射干行书的魅力在于其表现力和艺术性。这种书法风格独具特点，富有创新性的表现方式让人过目难忘。射干行书注重字形的变化和线条的流动，通过各种笔画的组合，创新出极具视觉冲击力的艺术形象，给人以美的享受和思索。
射干行书的影响力不仅仅是在中国古代书法史上，它对于现代书法艺术的进步也有重要的启示和影响。射干行书以其独特的字体风格和书写技巧，激发了后世书法家对于创新的热诚和追求。许多现代书法家在进修和研究射干行书的同时，吸收了其中的精髓，形成了自己独特的艺术表现方式。
射干行书不仅在艺术上有着卓越的表现，也对于大众的心灵有着深刻的触动。它的气势和力度给人以强烈的感受，同时又有着和谐的审美。射干行书给人以力量和希望，让人感受到了中国古代文化的博大精深。
射干行书是中国古代书法艺术中的一朵奇葩，它以其独特的风格和艺术表现方式，为后世书法家提供了宝贵的借鉴和进修的对象。它不仅是中国书法史上的重要流派，也是中国文化传承与进步的重要一环。射干行书的魅力将继续影响着后人，为中国书法艺术的繁荣和进步作出不可磨灭的贡献。
